Stillevens zijn een beetje de saaie kneusjes der schilderijen, het noodzakelijk kwaad als opstapje naar spannender werk: portretten of naakt. Dat neemt niet weg dat statische objecten handig zijn om geometrische vormen en proporties te oefenen en te experimenteren met compositie en materialen. Het zette mij alvast goed op weg tijdens mijn eerste voorzichtige teken- en schilderpogingen bij Wisper.

Fruit is het standaard stilleven om je toe te leggen op vorm en kleur, de herfst het ideale seizoen om wat appels en noten bij elkaar te rapen.

Het mag dan luguber zijn, maar de vacht en veren van opgezette dieren zijn perfect om verschillende soorten textuur te leren weergeven.

Waag je voor de spielerei eens aan een reeksje van hetzelfde voorwerp, viermaal anders.

Dat mooie servies van je moeder kan zich eindelijk nuttig maken. Vazen, kannen en kruiken – in glanzende of matte materialen – kunnen je helpen bij het suggereren van diepte en perspectief. Bij gebrek daaraan, neem gewoon de theetas waar je net nog uit dronk.

Zonder het te beseffen ontdek je zo de schoonheid in die saaie, alledaagse dingen. Zelfs een lelijke stekkerdoos lijkt tot leven te komen en zijn bevriende vaas te omhelzen.

Eens bij LUCA, waagde ik me aan een stilleven van vintage schoenen in inkt. Het hangt nu aan mijn muur, saai is anders.

Dit werk hing lange tijd in mijn keuken:

Deze werken kregen een permanente plek in de logeerkamer van mijn zus:

Is tekenen en schilderen niet zo je ding? Ook via fotografie kan je groenten en fruit verrassend weergeven.